La pintura al óleo es una de los tipos de pintura más utilizados por los artistas a nivel mundial. 

Durante la historia de la pintura, son muchas las obras que se han realizado bajo este material. 

Las razones de usarlo son múltiples, pero destacan las diversas posibilidades de manipulación de esta pintura, la que permite una gran versatilidad de técnicas, así como la importancia de su duración a través del tiempo y el acabado que poseen las obras con ella.

Te invitamos a conocer algunas de las técnicas más utilizadas con la pintura al óleo para que las pongas en práctica y saques el mayor provecho a tus obras.

Principales técnicas para utilizar con pintura al óleo

Este tipo de pintura posee una serie de características en su uso, ya que al ser a base de aceites, tiene cualidades particulares que debes conocer para su manipulación. Entre estas destacan: 

• La calidad del color, el que ofrece tonalidades de alta calidad, generando colores vivos e intensos.
• Secado lento, lo que permite realizar variadas correcciones en el proceso.
• Control de las capas y espesor, ya que se puede trabajar con empastes y veladuras, generando múltiples efectos.
• Resistencia, por lo que las pinturas realizadas con óleo pueden durar muchísimos años a través del tiempo.
• Requieren diluyentes, ya que al ser a base de aceites, no se puede usar solamente agua.

Recuerda que para realizar pinturas con este material, necesitas elementos como:

• Atril
• Óleos
• Pinceles
• Paleta de mezcla
• Diluyentes o disolventes para óleo
• Lienzo o soporte para pintar
• Espátulas
• Paños para limpiar
• Gesso para la preparación del lienzo

Teniendo en cuenta estos elementos, podemos proceder a realizar diversos tipos de técnicas con pintura al óleo.

Pintura por capas 

También se conoce a esta técnica como húmedo sobre seco o pintura indirecta. 

Es una técnica muy tradicional que consiste en pintar por capas, aplicando una primera de pintura, para luego, una vez seca, aplicar la siguiente. 

La primera capa siempre se toma a modo de guía para ir realizando correcciones con las capas posteriores.

Húmedo sobre húmedo

También conocida como del alla prima o pintura directa. 

Es una técnica muy famosa, que se realiza de una sola vez, en una sesión continua hasta lograr el acabado del cuadro. 

La aplicación de capas se realiza sin que la anterior seque, por lo tanto, se mezclan algunos tonos, por lo que debemos conocer bien las posibilidades para evitar colores que no deseamos en nuestra pintura.

Impasto

En esta técnica se toma una cantidad de pintura semiseca con una espátula o un pincel seco, la que se aplica como una capa gruesa en el lienzo a modo de provocar un efecto de relieve.

Veladuras

Se conoce también como glazing y consiste en la aplicación de capas de color semitrasparentes encima de otras capas con más opacidad y algunas de tonos más claros con el fin de lograr un tono. 

Es una técnica muy usada para pintar pieles o dar un efecto realista a telas u otros elementos de nuestra composición como agua o vidrios.

Claroscuro

También conocida como chiaroscuro, consiste en generar un equilibrio entre la luz y la sombra con el fin de generar un efecto dramático en la obra. 

Tiene mucho contraste generando un efecto tridimensional. Las pinturas se inician en un foco de luz para ir generando expansión en la oscuridad. 

Un claro ejemplo de esta técnica son las pinturas de Caravaggio.

Todas estas técnicas ayudarán al progreso de tus habilidades como pintor y generarán nuevas posibilidades de mezclas para que vayas creando diversas combinaciones que se plasman en obras con tu sello y estilo.

El conocimiento de herramientas de pintura y las posibilidades que puedes lograr con cada una de ellas es fundamental para que logres los objetivos de tus creaciones.

Como siempre, te invitamos a descubrir el universo de herramientas y materiales que tenemos disponibles en Artel, para que puedas disfrutar de cada una de las técnicas que vas aprendiendo. Te invitamos a buscar lo necesario para lograr tus creaciones.